Ici tout commence : Marvin Pellegrino évoque avec passion la série quotidienne à laquelle il participe depuis sa création !

Bonjour Marvin,

Quel plaisir d’effectuer cette interview avec vous !

On se retrouve au festival 2022 de la fiction Tv de La Rochelle. Vous devez certainement être heureux d’y participer, pour notamment rencontrer une partir du fidèle public de la série…

Oui, oui, c’est génial, c’est top, franchement ! Je n’étais jamais venu ici, je n’étais même jamais allé en festival, à vrai dire et c’est génial de voir tout ce monde présent pour la série. Les gens nous applaudissent et nous demandent des photos, c’est même frustrant de ne pas pouvoir faire la photo avec tout le monde. C’est en tout cas super agréable et super cool, j’avais fait la convention à Paris, où il y avait 1000 personnes dans la salle, c’était énorme. C’est toujours plaisant, c’est super cool de se dire que l’on a commencé la série, qu’elle n’existait pas et que, là, il y a toujours du monde pour la troisième année. Ça fait vraiment plaisir !

En général, quels principaux retours pouvez-vous avoir du public sur la série et/ou sur votre personnage ?

En général, les gens aiment beaucoup la série, ils adorent la regarder en famille ou en replay, ça les change de leur traintrain. C’est une série quotidienne, qui parlent de choses quotidiennes, on a des personnages qui sont quand même très forts, très hauts en couleurs et poussés pour que l’on s’y attache. C’est aussi ce que les gens disent de mon personnage, qu’il est très touchant et qu’il a un très grand cœur. C’est un personnage à qui il est arrivé des choses en 3 ans qui, normalement, se passent en une vie ou en un film. C’est quand même beaucoup ! Les gens sont très gentils et très reconnaissants du fait de la série, c’est quand même un personnage qui porte des choses lourdes et qui sont difficiles. On ne va pas forcément me dire que l’on déteste un personnage qui a eu un cancer, qui se bat pour cela. Au contraire, j’ai eu beaucoup de choses très touchantes et très lourdes, cela m’a permis d’encore mieux jouer avec justesse je ne sais pas mais en tout cas avec le cœur.

C’est vrai que l’on ressent beaucoup d’empathie pour votre personnage, pas uniquement suite à la maladie, aussi pour le dessert signature, pour sa relation amoureuse, pour le restaurant éphémère…Il a vécu beaucoup de choses et il vous permet certainement une palette de jeu très large ….

Incroyable ! Je sors d’école quand la série commence, j’attaque avec la mort, le personnage doit mourir au bout de 3 mois, j’espère qu’il ne meurt pas et je contacte la productrice en ce sens, qui me confirme que ce ne sera pas le cas. Je suis super content que le personnage ne meurt pas. Il fait une traversée incroyable : derrière la mort, c’est l’amour, on est dans les tragédies de Shakespeare, on est dans les comédies dramatiques/romantiques, on est dans « Coup de foudre à Notting Hill » avec Hortense, où il y a de la comédie et, en même temps, de la drague et de l’amour. C’est une énorme traversée et je pense que c’est aussi pour cela que l’on s’attache au personnage. Il n’a rien, il doit mourir, il est perdu, il arrive finalement à son dessert signature, il arrive à l’amour, il arrive à vaincre la mort, il a tout en l’espace de deux ans qui se crée donc c’est génial. Tout cela en restant humble et justicier, alors qu’il aurait pu prendre la grosse tête et devenir un petit tyran : il reste gentil, du bon côté de la force !

Vous parliez du personnage d’Hortense, on voit une vraie complicité entre vous deux et on sent une réelle relation d’amour forte et sincère entre eux…

C’est ça ! Je pense que l’on s’apprécie beaucoup aussi en dehors de la caméra. Ce sont quand même deux personnages qui sont très éloignés. Au début, on s’est demandés comment on allait faire, c’était compliqué puis on a réussi à se trouver. On s’est trouvés aussi humainement, cela nous a beaucoup aidés. Quand on a des scènes d’amour, on se dit vraiment qu’on s’aime, certes amicalement mais qu’on s’aime. En tout cas, je fais cela ! Quand on a joué la dernière scène de pleurs où mon personnage sait qu’il va vivre, on était contents de la faire, on savait que c’était la dernière et, grâce à son personnage, on a eu ensuite plein de choses comiques. J’avais envie de comédie, on s’éclate, c’est toujours le pied de jouer avec elle : là, on a joué une recette de couscous qui va bientôt arriver, c’est très drôle ! Elle est super, on s’entend super bien et c’est génial de tourner avec elle. A chaque fois, on se dit « tu t’imagines si on n’est plus ensemble ? Ah non, je ne veux pas jouer avec quelqu’un d’autre ! Si, mais je ne veux pas quelqu’un qui touche ma copine… ».

A l’image, on a ce sentiment que votre personnage la rassure mais aussi qu’il la cadre un peu…

Oui, il n’est pas vraiment comme le père d’Hortense, il la canalise, il évite qu’elle ne parte trop loin. C’est quand même aussi elle qui le fait rire, qui le fait décrocher de ce côté trop terre à terre. C’est un personnage qui pourrait travailler 48 heures sur le dessert, quitte à être malade, à transpirer et à tomber par terre. Elle va lui dire « respires, c’est bon ce que tu fais, tu es le meilleur ! ». Au final, elle le canalise aussi. Je pense que les deux se tiennent et c’est exactement l’équilibre parfait de deux électrodes qui pétillent dans tous les sens et qui se calment comme cela.

Le lieu de tournage est magnifique et l’équipe de décoration fait un travail d’une grande minutie…

L’infographie est incroyable, même à l’économat ce sont des vraies fausses choses d’indiquées, jusqu’au % de constitution. Il y a parfois deux à trois vannes : « à donner aux femmes enceintes » ou des noms de réalisateurs qui se cachent dans des livres, …C’est très rigolo ! Mais, oui, c’est un décor improbable, un décor que j’appelle en dur. Dès fois, on tombe sur du préfabriqué ou des faux-murs, là c’est comme si on allait dans un restaurant, on a de vrais couteaux,…il fait vraiment chaud, ce sont de vrais lits, c’est vraiment très agréable de tourner là-dedans, le bureau de Teyssier est immense, le château est enregistré au patrimoine je crois. C’est vrai que l’on se sent être là et être vrais. Quand on est arrivés dans ce château il y a deux trois ans, il n’y avait rien, maintenant je trouve qu’il y a une âme, celle du tournage. Même quand le château ne tourne pas, je sens le fait qu’on a tourné, il y a toujours les caméras ou les lumières qui sont là. Ce château est devenu vraiment notre maison, je me sens totalement nu quand je suis dedans, j’ai dormi je ne sais pas combien de journées à attendre dedans. C’est vraiment devenu un peu la deuxième maison !

On le sait, le rythme de tournage est soutenu mais ce doit être certainement une vraie école artistique pour vous, jeune acteur ?

Carrément ! Je dis souvent que la quotidienne est une école où on apprend sur le tas, que ce soit pour les comédiens, les assistants mise en scène, l’équipe technique, la régie,…A chaque fois que j’en parle avec quelqu’un, c’est un travail. Même pour les réalisateurs, il faut aller super vite, une séquence dure une heure et demie, et non pas trois comme sur un long-métrage. Ça y va mais, après, c’est un muscle : le corps est un muscle, on s’y habitue, on fait, on fait, on fait. Maintenant, je ne réalise même plus que c’est rapide. Au contraire, il faut que j’apprenne à aller plus lentement quand je tourne ailleurs, à ne pas prendre un phrasé de quotidienne, à ralentir, à prendre le temps de respirer.

Comme chaque année, une nouvelle promo est arrivée, la famille continue à s’agrandir, vous êtes toujours de plus en plus nombreux à vous retrouver et à vous éclater ensemble sur le plateau…

Oui et c’est trop bien ! Les nouvelles têtes amènent de nouvelles choses, on est comme tout le monde, on voit la liste de casting sur internet, on se pose des questions : à quoi va ressembler tel comédien ? qui va défendre tel rôle ? Quand on les voit arriver et qu’ils commencent à jouer, c’est hyper intéressant et on est bienveillants, on est tous accueillants. On a tous nos appartements de fonction à peu près au même endroit, il y a aussi l’accueil extérieur, c’est intéressant de les intégrer au groupe et de vivre tout cela tous ensemble. Maintenant, je nous vois comme une famille, il y a des gens qui ne sont plus dans la série et que l’on continue à voir dehors. On est devenus tous un peu frères et sœurs car on a créé la série ensemble et je pense que ça va rester clairement dans nos vies. Quand on aura une quarantaine d’années, je pense que ce sera toujours quelque chose de marquant : on se retrouvera sur un plateau, on se rappellera les bons moments,…j’ai déjà la nostalgie !

Merci, Marvin, pour toutes vos réponses !